かわいい輪花皿
花田：今回の個展に出品予定のうつわから、
いくつか選んでいただいてお話しを伺いたいと思います。
まずは、この輪花です。（以下花田－）
藤塚：文様はもみじです。
骨董屋さんで見せてもらった古伊万里を写しました。
見たのは4、5年前かな。
「メチャクチャ可愛いな」と思って。
－：作りはほとんど一緒ですか。
藤塚：ほぼ一緒です。 あっちのほうが絵はずっと上手いと思うけど(笑)。
－：作ってみて、いかがでしたか。
藤塚：薄手のほうがピリッとするので、かたちには気を使いました。
本歌はもっと薄手です。
－：だからこうヒラリとした感じが出るのですね。
藤塚：引き打ちなんですけど、型打ちのあと、縁は更に削り落としていくんです。
引き打ちの段階ではそこまで薄くはできないから。
－：紅葉の葉っぱの間(ま)がさりげなくて好きです。
藤塚：バランスいいよね。
昔の人は繊細で、上手いんだなあって感心しながら写していましたよ(笑)。
－：今までも紅葉は描かれていましたか。
藤塚：こんなのはあった。
－：最近は他でもあまり紅葉の文様見ないんですけど。
藤塚：あることはあるよ。
ただね、季節感が出すぎちゃう。
昔は季節ごとにうつわを揃えて、楽しんでいたけど、今は一年を通して使えるようなものがまず求められるんだと思う。
片身替の輪花皿
－：さて次はこの輪花です。
藤塚：かたちはよくあるんだけど、それを片身代わりでやってみました。
－：かたちは中国のものでもありますよね。
藤塚：ありますよ。
だから、九谷にもあるし、古伊万里にも。
何種類か絵付けもしてみたんだけど、ピンとくるのがなかなかなくてね。
－：かたちと合わないのでしょうか。
藤塚：合わないわけじゃないけど、なんかピンと来ないんですよ。
なんか…ね。
－：この輪線を二本にしたのは？
藤塚：一本じゃつまらないでしょ。
－：そうですね(笑)。
半分、濃で消されてしまいますし。
藤塚：ここに一本空間入れることで、輪花も活きてくるかなと思って。
－：うつわでは片身代わり多いですよね。漆器でもあります。
藤塚さんにとって片身代わりの面白さとは？
藤塚：シンプルで古臭くない。モダンな感じがするよね。
濃(ダミ)の面白さ
－：片身代わりは濃が半分を占めます。
藤塚：きれいに塗って、濃はにじみゼロみたいな職人さんの仕事も凄いけど、これはムラがある濃だから、面白い。
－：下書きして、あとはポンポンポンって筆をおいていく感じですか。
藤塚：そうだね。
濃筆ではなく、普通の筆を使っています。
これが濃筆。
で、僕が使っているのはこれ。
－：濃筆ではなく、普通の筆を使うのはなぜですか。
藤塚：こちらのほうが濃淡を出しやすいんです。
うつわがもう少し大きければ濃筆でもいいかもしれないけどね。
リズムを感じさせるような、動きがあって強弱のある濃が好きなので。
－：こちらどうですか。
藤塚：これは掛け分けだけど、自分はルリ釉の無地のものを使っています。
深さもあるから、結構使いやすいです。
－：丁度良い深さですね。
松竹梅
－：松竹梅にいきたいと思います。
藤塚：おめでたいでしょう。
シンプルだから面白いかなと思って。
松竹梅を、ポン、ポン、ポンて。
－：おせちの取り皿なんかにもいいですね。
あまり小さくしないで、大胆に大きく、配置されました。
藤塚：小さくコギレイにまとめると、逆にインパクトがなくなってしまうかなと思った。
－：こちらの松竹梅はいかがでしょうか。
藤塚：元々、古伊万里の蕎麦猪口にあった絵付けです。
－：この構図だとお皿に方向も出ないし、使いやすいですね。
藤塚：そうだね、三つ割にしておくと。
－：松竹梅も色々ですね。
藤塚：松竹梅は、季節も問わないし、皆さんに広く好んでもらえるものかなと思います。
青磁と染付
－：次は青磁の…梅ですかね、これは。
藤塚：梅だか、なんだか…とにかく花です(笑)。
元々は染付でしたが、スッキリするかなと思って青磁でやってみました。
これも面白いけどね。
－：これ、いいですね。
どちらかと言うと、僕はこっち好きですけど。涼しげで。
いや、両方涼しげか(笑)。
藤塚：それなら、両方作りましょうか。
－：ありがとうございます！
食器は偶数角のものが多いから奇数角は目に入ってきますね。
藤塚：五角って面白いよね。
この型はなにかがヒントになったわけでなくで、浅鉢を作りたかったんです。
良くあるかたちじゃないですか。
－：かたちもキレイです。
ラインを出すため…
－：次は、この三つ花。よく見る構図です。
藤塚：僕も結構やっている。
これは陰刻バージョンだね。素地は引き打ちです。
－：なぜですか。
藤塚：このラインを出すため。
－：スーッときて、横に伸び出る感じ。
少し改良したいと先ほど仰っていました。
藤塚：陰刻をもう少し太くしようと思っています。
品良くしようと思って控えめにしたら、分かりづらくなっちゃった。
まあ、やってみて、しっくりするほうにしようと思います。
アイデア、試行錯誤、ずっとやっていく…
－：藤塚さんにとって、そういった試行錯誤の時間はいかがですか。
藤塚：楽しいですよ。
いつも心がけているのはアイデアが出てきたら、すぐにやってみること。
だから、他の絵付けをしていても、思いついたらそっちを止めて、やってみるんです。
外にいて、すぐに出来ないときも、絵などをデッサンしておく。
アイデアって、出てきた時に記録しておきたいんですよ。
時間が経つとぼやけてきたり、変わってきたりしてしまう。
－：アイデアが出て、新しいもの作るとき、一回でうまく決まりますか。
藤塚：たまにはね(笑)。
いつもだと、少なくとも二回はやり直している。
－：アイデアの出方も色々なのですか。
藤塚：全然違うもの見ていてひらめくこともありますよ…
「これ、あのうつわに使えるな」なんていう風に。
30年以上も食器作ってきているから、そういう思考になっているのでしょうね。
－：この仕事の楽しみの一つですね。
自分がその気になりさえすれば具現化できる。
例えば、会社なら、自分でいいなと思っても、企画段階でとまってしまうこともあるわけです。
この仕事の場合は、全部自分で答えを出すことができる。
藤塚：できるけどさ。
でもそれ、自分が思っている次元にいかないことも多いよ(笑)。
－：(笑)
藤塚：低次元ではいくらでも具現化できるかもしれないけど「より良いもの」という意味では変わってくる。
例えば、初期伊万里が好きだったとして、一生かけて一つでも初期伊万里に肉薄できれば御の字で、ほとんどそれすら叶わないわけです。
まあ、ずっとやっていくしかないんでしょうね。
ずっとやっていたからといって、出来るとも限らないけど(笑)。
ふと思うとき
－：藤塚さんはこれまで、出てきたアイデアを数え切れないくらい形にしてきました。
勿論、ご自身でもたくさん使われています。
藤塚：例えばご飯茶碗なんか、日常的に使いますよね。
面白いのは、ご飯食べながら見ていると、ふと「あ、いいな」ってあらためて思うことがあるんです。
－：客観的になる瞬間なのでしょうか。
藤塚：そう、そうなんですよ。
「自分が作ったもの」ということが外れて、ふとそういうことを思うときがある。
「おっ、意外とこれいいな」って。
－：このご飯茶碗ですね。
藤塚：「このかたち、バランス取れているな」って。
自分で言うのもなんだけどさ(笑)。
ただ、そういうことはご飯茶碗や湯呑に多いね。
－：長く付き合って良さを感じるうつわ、ですね。
藤塚：これなんて、単なる平皿じゃないですか。
でも、しみじみ「いいなあ」と思うのは、このなんでもない、他愛もない、単なる平皿なのよ。
まあ結局、そういうさりげないものが飽きなくて好きなんだろうな…。
－：ありがとうございました。
個展、宜しくお願いします。
藤塚：よろしくお願いします。
